唱歌培训在声乐演唱中的地位和作用

随着人类对美的不断追求和对精神文明的需要,声乐是一门始终伴随着人类的综合艺术.声乐技巧在声乐艺术中起着一定的作用,越来越广泛的影响着人们的日常生活和文化生活。

(一) 通过唱歌培训有利于声乐演唱水平的提高

声乐技巧是声乐学习者学习的基础,只有学习声乐技巧才能使声乐演唱者的水平提高.是声乐学习中不可或缺的部分.在学习声乐的过程中,把握好演唱过程中的整体结构,充分运用声乐发声技巧,只有这样,才能准确的把握好自身对气息控制以及共鸣等环节的调节,这样才能把握好对作品的审美尺度。

比如对民歌演唱者来说,学会混合共鸣的演唱方法对演唱水平的提高有着重要的意义.有很多的民歌演唱者本身具有甜美、清脆的嗓音条件,但是正是因为他们先天条件使他们开口就能唱,并且过多的运用了“口腔共鸣”的方法,忽略了运用这种方法来发展他们自己的演唱能力,他们或许错误的认为民歌演唱就是拥有说话般亲切的表情,加上方法上接近说话的声音.但是仅仅靠口腔共鸣这方法来演唱是不可取的.单薄的声音,位置浅,高音就僵硬喊叫,在曲目的选择上市难以胜任宽广音域的曲目的.并且长时间靠这本嗓的超负荷的工作,将会使圣代病变失去嗓音而不能胜任工作.因袭我们只有学好混合共鸣,学会真假声的巧妙结合,来完善演唱技巧,才能是演唱水平提高。

(二) 唱歌培训能深化声乐艺术内涵的体现和情感的抒发

声乐演唱是应用人声进行的艺术化的去歌唱,整体调控一定的心理因素,通过发声器官的协调运动,来生动的表达演唱作品的思想感情,从而达到我们的利用优美的声音来表达丰富的情感,抒发特有的情怀,感染人们心灵的目的.是把创作家与听众的心灵和生命用优美的旋律联系起来,起着桥梁的作用.赋予了作品永恒的生命力,是对原作品的二度创作。

因此,如果没有声乐技巧我们根本就不能谈论艺术表现.也只有我们在声乐演唱中掌握了出色的技巧,并且根据作品所需要表现的艺术形式,在作品的再度创作中更加熟练灵活的运用声乐技巧,有效地调节声音,恰如其分的表达作品的内涵才能将作品表现的更加完美。

(三) 声乐演唱中的声乐艺术又不能完全依赖于声乐技巧

唱歌培训是千百年来无数歌唱者们唱法的总结,他们通过一次次的演唱实践,才能总结和不断完善声乐技巧.因此我们只有将他们的声乐技术为我所用.但是这个技巧的使用不能照搬,不能实行“拿来主义”,我们要在声乐技巧的理论基础上,做到正确适度的应用,也就是要活学活用.要注意技巧应用的适度和分寸.生搬硬套不行,我们只能借鉴,这个借鉴能否成功应该经得起考验. 此外我们在学习技巧的同时,还要提高自身文化艺术的修养.凝练自己的艺术气质,培养自己对事物的想象力和敏感度,在运用技巧的同时,使演唱更加富有表现力,更精确的诠释和表达艺术感染力。